陌陌小说网 > 都市小说 > 娱乐圈:穿越一千次,归来已无敌 > 第151章 《余烬》宣传争议
    苏晚的话语像一把钥匙,打开了吴星月思维中某扇紧闭的门,成了吴星月演技的转折点。

    吴星月做的第一件事,是重新研读剧本。这一次,她不再以演员的身份阅读,而是试图成为林灵本人。

    她开始以全新的视角审视自己的角色,不再纠结于“为什么我演得不够好”,而是专注于“林灵会怎么做”。

    她重新研读剧本,写下厚厚一本人物笔记,记录林灵在每个场景中的心理状态、行为动机、与其他角色的关系变化。

    以及最关键的那场戏。

    不过她并不急着去攻克它,而是先朝着恐惧的那场戏出手了。

    吴星月开始了一项特殊的训练

    她会每天去午夜场看恐怖片,不过不是为了看电影,主要是为了看观众看恐怖片时露出来的神情和动作,电影结束了,吴星月还会在电影院外面等一会儿,看看那些人离开时反应,因为有一部分胆小的,晚上出来,一点风吹草动就会让他们恐惧万分。

    有人快步走向停车场,不时回头张望。

    有人紧紧抓住同伴的手臂。

    有人边走边打电话,声音刻意放大以驱散恐惧。

    这些都是珍贵的素材

    除此之外,苏晚给张凡导演打了电话,黑匣子剧场那边有不少实验性的戏剧,偶尔可以给吴星月安排一两个类似于《秘密》里的快递员一类的角色,这些角色戏份很少,吴星月偶尔去演一下,并不会影响到原本剧目的播出,同时极大地锻炼了吴星月的舞台感。

    吴星月把观察到的这些细节进行分类整理,并与林灵的角色特性结合。

    林灵跟踪林光时的恐惧,不是面对鬼怪的超自然恐惧,而是面对非常理,面对正常的事情诡异化的心理恐惧。

    带着这些新的理解,以及积累到的无数恐惧素材,吴星月再次投入排练。

    效果是显着的。

    在接下来的一场戏中,林灵偷窥林光将食物完整吐出的场景,这一次,吴星月的表演有了质的飞跃。

    观看她表演的演员第一次感受到了林灵的恐惧与窒息感,可以说这方面的表演,吴星月已经达到了及格线。

    “停!”王涛导演的声音里带着惊喜,“这个感觉对了!吴星月,你终于找到门道了!”

    吴星月松了口气,脸上露出久违的笑容。

    “你最近进步很大。”排练间隙,王志强也难得地称赞了一句,“那段恐惧戏处理得很清晰。”

    刘芳虽然没说话,但也对吴星月点了点头。

    这些老演员的眼光毒辣得像手术刀,他们能看出这个新人确实下了苦功,而且方向正确。

    然而,突破总是不均衡的。

    恐惧类的大表情戏她逐渐能驾驭了,但在需要细腻表现林灵怯懦、隐忍的背景戏中,她依然显得生涩。

    这类表演比起大动作大表情的戏更难,因为角色性格,注定不能做出过大的表情和动作,但是话剧舞台又注定了观众无法看到演员细腻的表现,这个度就很难展现。

    有经验的话剧演员会通过走位、台词以及一些人物下意识的动作来进行表演,但是这对于吴星月来说太难了,要想做到,不是一夕之间可以达到的,这需要漫长的积累,而她没有那么多时间。

    当其他演员在激烈争吵时,作为背景板的她常常会不自觉地“消失”,不是角色意义上的隐形,而是演员本人的注意力涣散。

    “吴星月,你在干嘛?”又一次,王涛导演在排练中途喊停,“大伯和大姑吵得这么凶,林灵作为在场者,怎么可能完全无动于衷?就算你不敢介入,身体语言也要有反应!”

    吴星月咬着嘴唇,小声道歉:“对不起导演,我刚才走神了。”

    “走神?!”王涛的音量提高了八度,“舞台上没有‘走神’这两个字!观众花钱买票,不是来看你发呆的!每个角色都有自己的生命,即使你不说话,即使你在背景里,你也在呼吸,在思考,在感受!”

    “抱歉导演,我会注意的!”吴星月立马回应。

    这部分她进步就比较缓慢了,在漫长的排练里,最后也只勉强做到了不出错,起码看着是个样子了。

    只不过在和其他演员在一个场景里时,她依然会带着点不协调感,差了点感觉,木木的。

    说实在话,王导其实有些失望,但是只有苏晚知道,明明已经吴星月在所有人没有看到的地方正在刻苦排练着什么。

    吴星月时刻记得苏晚和她说过的话,要懂得取舍,在达到勉强不出错之后,她便把一切都赌在了那场重点戏上面。

    就在排练进入最后攻坚阶段时,《余烬》的宣传期正式拉开了帷幕。

    启明星娱乐的宣传团队制定了详细的宣传计划。

    天才编剧夏玉的原创剧本、知名导演王涛的加盟、王志强和刘芳等话剧界资深演员的豪华阵容、苏晚担纲主演,这些信息被精心包装,通过多个渠道同时释放。

    主海报的设计堪称惊艳。

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    苏晚捂住半边被烧毁的脸,指缝间露出的一只眼睛冷静得令人不安,她的身后是熊熊火焰,火焰中隐约可见其他演员扭曲的身影。

    整个画面用暗红与焦黑为主色调,“余烬”两个大字如同烧灼后的残迹,悬疑感拉满。

    定妆照和剧照随后释出。每一张都像电影截图般精致,灯光、构图、人物状态都经过精心设计。

    三十秒的氛围短片在社交媒体上病毒式传播。

    没有台词,只有画面和音效。

    老别墅的门缓缓关闭的吱呀声,火焰噼啪作响的爆裂声,人物在昏暗走廊中交错的脚步声。最后画面定格在苏晚那个非人的微笑上,背景音突然沉寂,只剩下若有若无的呼吸声。

    许雯还联系了媒体合作,发布了一些新闻稿和话剧相关的媒体号进行前期的报道。

    第一波宣传在社交媒体上引起了热烈反响。

    启明星娱乐虽然是第一次做话剧,但是意外的请到了不少大角,导演和演员都是话剧这个圈子里比较有名的演员了,至于苏晚的主演自不必说,自带流量和话题度。

    编剧夏玉也是话题度争议度拉满,而且因为夏玉一直很神秘,更是让人好奇。

    在不怎么关注话剧的观众眼中,苏晚加夏玉,这个组合已经值得买票了。

    而喜欢话剧的观众,王涛导演和其他话剧老师也是招牌,就算编剧和主演让人担忧,却也依然值得期待。

    不过,如同预想的一样,该有的争议不会少。

    之前因为《秘密》吃瘪的那些个话剧的业内人士,也是找到机会又一次开始了他们的“节奏”。

    最先发难的是一位自称“话剧圈资深评论人”的微博大V,ID叫“舞台守望者”。他在《余烬》官宣当天就发了一篇长文:

    【又见明星话剧:是艺术探索还是资本游戏?】

    文章开篇就充满火药味:“近日,又一部‘明星主演’的话剧官宣了。苏晚,这位在影视圈风生水起的年轻演员,将挑大梁主演话剧《余烬》。消息一出,粉丝狂欢,票务平台摩拳擦掌,似乎又一场‘票房奇迹’即将诞生。

    但作为一个在话剧圈摸爬滚打二十年的老人,我不禁要问:话剧舞台,什么时候成了影视明星的‘镀金场’?

    苏晚在《秘密》中的表现,我看了。一个几乎没有台词和动作的角色,被吹捧成‘演技炸裂’,恕我直言,这不过是营销话术。后面更是用了某些方式捂住大众,想必他们自己心里也清楚,才会做出这种事情。

    细想这次宣传的《余烬》,明显是启明星娱乐试图发展话剧业务的布局,或许这就是资本的一次尝试,尝试给影视明星镀金。

    同时也是在尝试新的赚钱模式。

    以前的电视剧电影,演员们演技要过关才能出演,后来资本发现了大流量大ip这一套圈钱手段,从此电视剧电影失去了过去的活力,充斥着粗制滥造。

    话剧是艺术,不是快消品。观众走进剧场,是为了感受表演的魅力,不是为了追星。如果这种风气继续蔓延,我担心有一天,话剧舞台上站着的都是光鲜亮丽的明星,而那些真正热爱舞台、磨练了十几年功底的演员,却连上台的机会都没有。

    这次如果再让他们成功,那话剧是否也会变成充斥着粗制滥造产品的圈钱游戏。”

    紧接着,更多“业内人士”开始跟进。

    这些言论在网络上形成了一股不小的声浪。虽然苏晚的粉丝奋力反驳,虽然有一些看过《秘密》的观众出来为苏晚正名,但质疑的声音依然甚嚣尘上。

    更糟糕的是,一些主流媒体也开始关注这场争议。

    《戏剧周报》发表评论文章:【明星跨界话剧:是双赢还是伤害?】

    文章相对客观,但提出的问题依然尖锐:“不可否认,明星参与话剧能够带来更多关注度和票房收益,这对于长期处于市场边缘的话剧行业来说,无疑是利好。但另一方面,明星是否具备相应的舞台表演能力?他们的参与是否会挤压专业话剧演员的生存空间?制作方是看重艺术还是看重流量?这些问题都需要冷静思考。

    不过这些风浪半点影响不到《余烬》的排练,现在的排练和之前可不一样了,舞台布置已经差不多了,他们现在开始带妆在舞台上彩排了,现在最重要的排练就是在舞台上的调度,这和黑匣子剧场完全不同,舞台的升降台很多,不同场景切换有时候也是依靠机械,苏晚偏偏还是一人分饰两角,对于她的调度,那是相当难的,但是效果也相当惊艳。

    争议性的言论无法影响真正有实力的人,反而只会让大家觉得关注度和热度很高,在场的都是经历过大风大浪的有实力的演员,怕什么,到时候证明给他们看就是了。

    要说稍微有压力一点的也只有吴星月了,不过她一想到苏晚给她说的那些话,她心里就有一种激动感,于是把那些压力化为了更加刻苦的排练。

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    苏晚倒是抽空安抚了一下粉丝,不过苏晚的粉丝也算是经历过大风大浪了,比起这点网上风波,甚至比不上佟玉禾之前引起的事情让大家情绪大,毕竟那是实实在在的危险,这点网上小风浪,只要相信苏晚,完全可以躺平。

    没事她们已经躺习惯了,实在说不过就等苏神带她们飞!

    无条件相信她就完事了!

    漩涡中心反而是最平静的,一切都是按部就班的排练中,售票通道也不受影响的开放了。

    《余烬》公演首周票务预售开启,三千张票,在三分钟内全部售罄。

    售票平台崩溃了十分钟,修复后显示:所有场次,所有价位的票,全部售罄。

    话剧圈震惊了。

    这种销售速度,即使是最热门的话剧也从未有过。上一次引起类似轰动的,还是某位国宝级话剧演员的告别演出。

    媒体争相报道这一现象:

    【《余烬》预售秒空,苏晚号召力惊人。】

    【明星即将破坏话剧游戏规则。】

    【粉丝支持只是昙花一现,别让《余烬》给话剧留下一片余烬。】

    【话剧市场迎来新纪元?《余烬》现象引思考】

    无论如何,谁都知道《余烬》必然会载入现代话剧的史册,而是正向还是反向的,一切都要等到明天的首演才能揭晓了。

    首演前一天,王涛导演召集所有人开了最后一次准备会。

    “明天就是首演了。”他看着台下的演员和工作人员。

    “记住,舞台是神圣的。每一场演出都是唯一的,不可重复的。我们要对得起买票的观众,更要对得起我们自己的付出。”

    “大家拿出最好的状态,最好的实力,让那些质疑的人看看,这是我们对之前质疑的全部回应!我希望这回应是有力的,是响亮的!”

    “大家有信心吗?”

    “有!”整齐的回答响彻会议室。

    “好了,都回去休息吧,休息好了,明天可不能出岔子。”

    翌日,在开始首演之前,大家进行了最后一次彩排,非常顺利,时间很快到了八点整。

    幕布缓缓拉开。

    舞台灯光亮起,照亮了那座精致的、冰冷的、隐藏着无数秘密的别墅。

    苏晚坐在沙发正中,抬起脸,露出那个标准的非人微笑。

    其他演员也挨个上台,这个别墅里的故事,这个火焰燃烧之后留下的余烬,在此时此刻,再次点燃。

    戏,开始了。